丹山赤水映红云139cmx68cm
野菊花 50cmx50cm
人物名片
刘彦勇，浙江工商大学教授、硕士生导师，浙江省文史馆研究员，中国美术学院高研班特聘教授，中国作家协会书画院浙江分院副院长，浙江省老干部美术家协会艺术总监，浙江省美术家协会会员，浙江省花鸟画协会会员。毕业于河南大学艺术学院，曾任河南大学艺术学院设计系主任，河南省美术家协会花鸟画协会理事、女花鸟画家协会副会长等职。作品多次入选国内外画展并获奖，14次在杭州、郑州、广州、开封等地举办个人画展。著有《装饰、图案构成》《基础图案》《刘彦勇色语·印象》等画册与著作。其众多作品被个人或博物馆收藏。
西湖很美，雷峰塔、断桥、龙井，小桥流水，白墙黛瓦，更是时尚现代的国际大都市。“杭州这里春有桃花，夏有荷花，秋有桂花，冬有梅花。作为一个花鸟画家，我能来杭州感到特别幸运。”刘彦勇教授在四十多岁的时候，作为画家人才从河南大学艺术学院引进到浙江工商大学，来杭十多年，她走遍杭城，用手中画笔，把杭州四季美丽的色彩都留了下来。
“水仙进入画框就变异了。”著名作家黄亚洲说，“不只是水仙，牡丹、风信子、金菊、向日葵，所有的花都被刘彦勇调教得神采奕奕，在神态上和色泽上都发生了巨大变化，似花而非花，非花却是花，让观者对花卉的力量有了更深层次的体验，这是印象派美术的魅力。”
绿水无声鸟放歌
大美河山，可以与艺术家相互对话、相互影响。来到杭州，刘彦勇就像走进了一个开放的博物馆、天然的大花园。“万紫千红的植物花卉、经典别致的景观布局，让人目不暇接。我时常望着西湖岸边的柳、婀娜多姿的花、周边高低起伏的山峦，发呆、陶醉……”
西湖的春天很美，到处是花团锦簇，五彩缤纷，空气中散发着淡淡的芳香。十多年前第一次来到西湖，她记得那是一个暖阳的下午，她迷路在湖边，听着操温软口音的江南女子给她指路。回到家，她就绘了一幅《露晓红艳》图，一片娇艳的色彩，热情奔放，并在她心中一点一滴地放大，温暖了漫长的岁月。
在西湖的角角落落，总会在不经意间带来惊喜。有人说，“大树底下小树不好生长”，可在西湖边，大树似乎在罩着小树，小树下面还有生长着郁郁葱葱的各类花卉植物，五颜六色，姹紫嫣红，“西湖之美，我概括为两个字，惊艳！这是多么神秘而又充满生机的土地啊！”刘彦勇甚至把梦中的西湖也勾画出来，曲院风荷、湖心亭岛，苏堤杨公堤，满天繁星，一弯明月，奇异而自然地融合在一处，出现在她的《梦西湖》系列中。
西溪是杭州的绿肺，一个天然大氧吧。一幅《绿水无声鸟放歌》，两只彩色的小鸟，融入蓝色的树枝，不仔细看真发现不了。“西溪这里，自然的水系和茂密的植物，鸟类融入其中，繁衍生息，因而，我把鸟儿藏在林中。这就是大自然的杰作，也是大自然的规律。”
吟醉不觉山花语
每年夏天，刘彦勇都会到天目山避暑。这里青山绿水，绿树成荫；大树林立，叶片净洁如洗；溪流清澈，泉声叮咚。她居住的地方海拔七百多米，不用空调，也没有蚊虫叮咬。刘彦勇说，“这里的山间和路边长满了鲜花，真是吟醉不觉山花语，醒来常闻小鸟鸣。”她为大自然的神奇而感叹，这种宁静与清新让她“境由心生”，拿起画笔，一画就是数张。
天目山上，长着许多不知名的草药，老乡却熟知其本性，有了小病就去采摘下来煮水喝，一喝就好。一种小花，老乡们叫做“六月雪”，很有诗意的名字，刘彦勇把采来的六月雪，装点在房间里，画了张《六月雪》，小白花点点染染，清新雅致。
野山参，肥肥的叶子，长着一串串青、红、紫色玛瑙石一般的珠子，十分可爱，刘彦勇便用冷暖色对比手法，画了一幅《天目野山参》，叶片色彩浑厚，珠子晶莹剔透，很具观赏性。大雨过后，山涧洪水涨了起来，满山青翠欲滴，溪边野花绽放，《雨后》一图，我们看到了生命力的顽强。
邻居家的南瓜花开了，刘彦勇从阳台望过去，简直就是一幅莫奈的印象画作。刘彦勇据此画了许多幅《南瓜花》，色彩明亮，生机勃勃。好客的邻居采来它的叶子、茎和花为刘彦勇烹调成美味佳肴，那种享受和体验仍然余香在口。
接天莲叶无穷碧
刘彦勇特喜欢杨万里的一句诗，“接天莲叶无穷碧”，她创作了许多有关荷花荷塘的彩墨画，总想把所谓的“无穷碧”画出来。后来她画了一幅画，叫做《夏荷衔天色》，这样一来，荷天一色，不就是“无穷碧”了么？“不染淤泥，不染是和非，不染镜中空念，清香不染尘，玉洁永相随。”
秋日里，干枯的莲蓬、荷叶，也让刘彦勇体察着人生况味：年轻风华正茂，壮年硕果累累，晚年倔强挺立。她笔下的《莲蓬》，虽然失去了葱绿姿色，少了荷香味道，但精巧的布局，重构的色彩，流线的造型，也让人感受到瘦挺之力量，生命依旧在振动。
对于传统的梅花，刘彦勇也很喜欢，常常去超山、孤山、植物园赏梅。“严冬第一枝，开的满天痴。素雪红装裹，清香透小诗。”她并没有放弃传统的墨色，更增添一些明暗对照、虚实互补手法，将传统文化与现代构成融为一体，其《江南有客寻清去》，黑色枝条筋骨挺立，红梅数点，傲然对雪。
“我一直喜欢做些有创意的事情。我专业是国画，而工作更多是教授设计，如今重点又回归国画。”刘彦勇认为，把设计理念融入传统的花鸟画中，把几何图案、素描速写、色彩透视等融入传统笔墨，写实与写意相互借鉴，形神参化，虚实相生，也不失为一种绘画开拓的方向。
赏刘彦勇的画，清雅秀丽，生机勃勃，蕴含着她四十多年绘画思想，释放出独特的感悟，蕴含着传统的文化精神，更显示了现代人的心理状态。诚然，“心中的阳光更灿烂”，郁勃的气息在刘彦勇笔下四季流淌，因她有一颗向美向善向真之心；在她画里，花开花谢，暗香浮动，似有月下佳人，正静静读华章，淡淡忆流年。（记者 陈友望）
